Saltar al contenido

Abducidos en la Tangente

Canciones hipnóticas y agridulces
 

El jueves 23 de junio es la fecha de presentación de Demasiada experiencia para sentir, el tercer disco de ABducidos, producido por Sebastián Mondrágon, la mitad del dúo Estupendo. La sala de La Tangente será el espacio ideal para escuchar las canciones tan hipnóticas como agridulces de la banda capitaneada por Marcelo Gómez.
 
La memoria es caprichosa. Si lo sabrá Marcelo Gómez, cantante y compositor de ABducidos, banda oriunda del oeste del GBA. Siendo un adolescente, Gómez asistió a la presentación en el ciclo Estetoscopio (ideado y dirigido por el periodista Pablo Schanton) del grupo alemán Blumfeld y quedó prendado por una frase de una letra de los germanos. “Demasiada experiencia para sentir”, así rezaba esa huella que quedó flotando vaya a saber uno dónde. Hasta que un año atrás, sin pedir permiso, la frase resurgió y le dio el título para el nuevo álbum del grupo.
 
 
Lanzado a fines de octubre por el sello Plaza Independencia, Demasiada experiencia para sentir es el tercer disco de ABducidos, el trío que componen Marcelo Gómez en voz y sintetizadores, Adrián Crivelli en bajo y coros, y Luciano Fabris en guitarras y sintetizadores. El trabajo fue producido por Sebastián Mondrágon, la mitad del dúo Estupendo. Carlos Shaw se encargó de la postproducción y el mastering. El arte quedó en manos de Hugo Buehh.
 
“Siempre me propuse disco por disco mirar hacia el futuro de la manera que sea, aún cuando mis variadas inspiraciones tienen un matiz retro. Siempre quise ser y hacer algo atemporal, una eterna confusión entre las nociones del pasado y de un futuro inimaginable”, asegura Gómez. Es que las diez canciones que componen Demasiada experiencia para sentir recuerdan a algo conocido pero transmiten esa resonancia de lo desconocido. En ese vaivén, en esa perplejidad, residen el encanto y la atemporalidad de este nuevo repertorio.
 
Por lo pronto, el disco abre con un tema instrumental, casi en espejo con el Low (1977) de David Bowie. Y no solo eso: es un cover del grupo under inglés The Cleaners From Venus. “Esa década lluviosa” (This Rainy Decade) se encuentra en el álbum Midnight Cleaners (1981), una copiosa marea de sintetizadores nos envuelve en el centelleo de las gotas. Pequeña digresión: Martin Newell, guitarrista y cantante del mítico grupo británico, elogió años atrás el single “Para mi es muy normal” – Fuego Amigo Discos, 2017–, y entabló un vínculo con Gómez y los suyos.
 
“Reflejo”, el siguiente track, es una canción con su voz y estribillo, percutida por los embrollos existenciales: “Llévame a cualquier lugar/ yo no tengo apuro/ y la luna ya no es más mi hogar”. ABducidos suena reposado y adulto. Algo del cariz del álbum que se va a ir intensificando con el correr de las canciones. El tema más redondo en cuestiones pop es el que continúa: “Para mí es muy normal”, con ecos de The Smiths, Jack Kerouac y Oscar Wilde. “Voy donde mi cuerpo pide que lo pueda acompañar/ y para mí es muy normal”, desgrana Gómez, quien viene luchando con duros percances de salud en estos últimos años.
 
Pero no espoilemos (bueno, no pasar de largo la enternecedora “Luciérnagas”, que el líder de ABducidos dedicó a su padre). Gómez y compañía son unos melómanos empedernidos, lectores rabiosos, observadores lúcidos de lo cotidiano, espíritus inquietos al borde de la emoción. De Stereolab a The Beatles, de Scott Walker a Air, de Pixies a The Beach Boys, de Federico Moura a Charly García. La búsqueda de la canción inteligente y emotiva hace de Demasiada experiencia para sentir un ejercicio necesario para estos tiempos convulsionados y confusos. Un disco que se tira a la pileta con ganas de salpicar sensaciones encontradas y nuevas.
 
ABducidos presenta Demasiada experiencia para sentir el jueves 23 de junio en La Tangente, Honduras 5317, Caba.

 

Un poco de historia
 
Formados a instancias de Marcelo Gómez y con la colaboración de Cristian Lema, este dúo en principio electrónico, oriundo de la zona oeste del GBA (Ituzaingó) edita a mediados de 2005 varios simples en CD-R (“Ciudadela Dub”, “Ruido y control” y “1911-2002”). Tocan a lo largo de dos años en fiestas, galerías de arte y en varios ciclos del circuito under de la ciudad de Buenos Aires, incluyendo la décima edición del Festival Buen Día. Producen también dos videosclips: “1911-2002”, dirigido por Agustín Carbonere, y “Ciudadela Dub”, dirigido por Cecilia Harkes.
En 2007, ABducidos suman definitivamente a Federico Maqui (guitarras y sintes) y trabajan juntos en el material de su álbum debut homónimo (PEATóN 002), cuyo mastering y postproducción estuvo a cargo de Daniel Melero, editándose el mismo en mayo de 2008 con el original arte del diseñador Héctor Barreiro.
En aquel momento su música fue asociada por varios medios especializados a géneros como dub, krautrock y space, pero siempre destacando la creación de originales canciones pop. Distintos medios gráficos (Inrockuptibles, Suplemento No de Página/12) elogiaron al disco como una de las sorpresas de 2008, siendo votado en varias encuestas como álbum debut del año por artistas como Alejandro Sergi (Miranda!) y Julián della Paolera (Victoria Mil).
Entre 2008 y 2009 presentan su álbum debut en varios ciclos y eventos de la ciudad de Buenos Aires (Festival One Dot-Zero, Fiestas Pop de Salón, Ciclo Nuevo – Cultura y Media – Centro Cultural San Martín, Centro Cultural Ricardo Rojas, Compass (Niceto club), Teatro El Cubo, etc.), llegando a tocar también en Rosario (Santa Fe) y Bahía Blanca (Pcia. de Buenos Aires)
Durante 2010 trabajan en las nuevas composiciones tratadas en un formato más cercano a un pop potente y melancólico, sin dejar de lado su original característica compositiva y sonora. Con letras sencillas que hablan de relaciones entusiastas, de soledad, de individualismo, del pesimismo y de la voluntad del optimismo. Estas canciones llevan dos años de trabajo y, finalmente, en junio de 2013 se editan en el segundo álbum titulado Recuerdos del Futuro (PEATóN 012), grabado en el estudio Circo Beat y producido por el productor y músico Carlos Shaw en el estudio Platino. El arte queda a cargo del diseñador Agustín Ceretti.
Con un nuevo formato de banda, que incluye a Adrián Crivelli en bajo, Javier Loppez en teclados y sampler y a Emiliano Martinelli en batería, se presentan en festivales como Puma Urban Art, Sonido Argie, Circuito (Samsung Studio), Centro Cultural Konex y Back up (Niceto Club), entre otros espacios, llegando al Festival Estación Primavera en la ciudad de Médanos (Pcia. de Bs. As.) y una vez más presentándose en Bahía Blanca, junto a los locales Mariscal de Campo. En septiembre actúan por primera vez en Córdoba capital y en la ciudad de Villa María (Córdoba). El artista visual Mariano Girola Alcón produce el video de “Aprendí como”, que es el primer corte de difusión de Recuerdos del Futuro. Otra vez medios como Inrockuptibles y el destacado blog Transistor net (de la ciudad de Neuquén) destacan al segundo disco de la agrupación como uno de los lanzamientos del año.
En febrero de 2014 se presentan en el Festival Pop en Oro en Niceto Club; en mayo, en el CEEBA (Centro Cultural España en Buenos Aires), y en junio comparten escenario como backing band del aclamado artista canadiense Jef Barbara en la presentación de su disco Soft the Touch en la Fiesta Brandon (cierre de Asterisco, Festival Internacional de Cine LGBT de Buenos Aires).
En mayo de ese año junto a Agustín Carbonere y Anabella Cianciarelli, producen el video de “Aire”, segundo corte de Recuerdos del Futuro. En marzo de 2015, festejando sus 200 ediciones, la revista Inrockuptibles selecciona las 100 mejores canciones del rock nacional de los últimos diez años, incluyendo a “Mi otro mundo” del álbum debut entre las 10 mejores de 2008. En septiembre el sello Triple RRR relanza Recuerdos del Futuro a través de su página web y plataformas digitales, mientras sus integrantes trabajan en sus proyectos paralelos (“Alguien de afuera” – Marcelo Gómez; “Alfonso el pintor” y “Superclásicos” – Adrián Crivelli; y “Ludomatic” y “Tropical” – Javier Loppez) lo cual obliga a un corto impasse.
La ida de Federico Maqui, un año después del lanzamiento del segundo álbum, les hace replantear una vez más el rumbo musical. Nuevas composiciones pop, más sencillas y sintéticas que las de Recuerdos… y con letras más ácidas y profundas pero con la misma impronta y potencia empiezan a surgir. “Alumno irregular” y “Luciérnagas” son algunas de las nuevas canciones que afloran, a esto se suma un nuevo integrante en guitarras y sintetizadores, Luciano Fabris. Los nuevos demos le llegan a Sebastián Mondragón, músico, compositor y productor de Estupendo, uno de los grupos de la escena musical bonaerense más admirados por ABducidos. Inmediatamente Mondragón se ofrece a producir un par de tracks y termina trabajando en las diez canciones del nuevo álbum. Grabadas durante el transcurso de 2017 y 2018 en estudios como DDR (José Mármol) y Nogal (Adrogué) y mezcladas en el estudio Remedios de los Estupendo. En diferentes sesiones suman como baterista a Agustín Carbonere y nuevamente a Carlos Shaw, quien se ocupa de la postproducción y el mastering.
En junio de 2017, el sello mexicano Molécula Records, mediante la productora Cuatro 33, los convoca para participar con la canción “Los discos nos hacen bien” de Recuerdos del futuro de un compilado llamado Destron vol 2 junto a formaciones mexicanas y otras locales como Ok Pirámides y Cineplexx.
En diciembre de 2017, el sello Fuego Amigo Discos edita el primer single adelanto de Para mí es muy normal con “Juego” como lado B y “Luciérnagas” (versión acústica) como outtake. El videoclip del corte estuvo a cargo de Fernando Blanco (100% Films) y el arte por Hugo Buehh (Fax records). Medios como Indie hoy e Inrockuptibles destacan el lanzamiento (fue elegida entre las 30 mejores canciones del rock argentino de 2017) y para sorpresa de sus integrantes, Martin Newell, guitarrista y cantante del mítico grupo under inglés The Cleaners from Venus les elogia el nuevo single a través de las redes sociales. Lanzan el segundo corte “Alumno irregular” / “Padua” en enero de 2018, junto con un videoclip dirigido por Carla Marconi y producido por Tremenda. Y el tercer corte “Reflejo/Señales” en agosto de 2019. Ambos singles fueron editados por Fuego Amigo Discos.
Desde mayo de 2021 está disponible el tercer álbum, Demasiada experiencia para sentir. Esta vez con apoyo del sello chileno-argentino Plaza Independencia. Para el lanzamiento cuenta con el videoclip de “Reflejo”, el cual es dirigido por Carla Marconi y producido una vez más por Tremenda. El arte del disco es obra del diseñador Hugo Buehh.

 

 

Ediciones
 

  • (álbum) (PEATóN 002) – mayo 2008

Aprendí cómo (EP) (PEATóN 011) – junio 2013
Recuerdos del futuro (álbum) (PEATóN 012) – junio 2013
“Para mí es muy normal” (single) (Fuego Amigo discos 0124) – diciembre 2017
“Alumno irregular” (single) (Fuego Amigo discos) – enero 2018
“Reflejo” (single) (Fuego Amigo discos) – agosto 2019
Demasiada experiencia para sentir (álbum) (Plaza Independencia) – octubre 2021